Cuando un objeto artístico presenta aspectos interpretativos complejos prefiero explicarlos de forma sencilla, como lo haría un motivador que intenta colocar ideas inspiradoras al alcance de cualquiera. En cuanto a aquellas otras personas que deseen meterse en mayores honduras, trato de hacer lo que el médico general, y las remito a un buen especialista, que en el caso de la obra de Marta María Pérez Bravo (Cuba, 1959), sería para mí el crítico y curador, también cubano, Juan Antonio Molina, que al igual que Marta radica actualmente en México. Molina analiza como nadie la doble posición adoptada por esta artista en sus fotos: “…entre la abstracción de los conceptos y la carnalidad de lo que podemos llamar la materia simbólica: un cuerpo femenino que se ofrece como espacio de transición entre lo sagrado, lo erótico y la estética”.

Galería Alma Fine Art, en Wynwood, está exhibiendo Vidente, la más reciente exposición personal de Pérez Bravo, donde simultáneas proyecciones de video en reposada penumbra, ofrecen fotogramas que, en poco más de un minuto, abren ventanas hacia recónditas impresiones litúrgicas, del mismo modo que si uno atisbara en una memoria étnica, sentimental, afectiva y voluptuosa como los estremecimientos que provoca. Bajo los títulos Incrédula por decepciones, Mucha veces por sí mismos, Un camino oscuro y El acuerdo; hallamos manipulaciones fotomecánicas, emitiendo visiones borrosas, filtradas, tramadas, calidades que semejan imágenes fantasmas y materializaciones del espiritismo científico del siglo XIX, encabezado por Sir. William Crooker. Pérez Bravo pretende cuadros luminosos, que además recuerdan los efectos de la cámara Kirlian, y a un Camile Flammarion tan fascinado como ella con los misterios de las estrellas y de ultratumba, como con el alma humana. Así la autora asume el puesto de un antiguo operador de kinetoscopio mudo, precursor del actual proyector cinematográfico, del griego Kineto (movimiento) y scopos (ver) –el de los tiempos de los hermanos Lumiere–, para emular la atmósfera secreta de lejanas sesiones de espiritismo. Ambiente espectral donde la artista se confabula íntimamente con los objetos y las cosas se mueven solas en evocado poltergeist.

Compañeros de viaje en un momento determinado, Marta y yo, compartimos el espacio privilegiado de la plástica cubana de los años 1980 (período igual de sobresaliente en las artes visuales de la diáspora), cuando ella se daba a conocer. Siempre hay un punto de contacto con los resultados y planteamientos ajenos, que se convierte en el instante decisivo en que se nos revela la fibra de que está hecha una obra, al descubrir ciertas esencias que a veces se mantienen obsesivas –como sucede con Marta–, hasta concretarse en sólidos aportes. Ese encuentro lo tuve mientras imprimíamos una serie de fotografías suyas pasadas a serigrafía en el Taller Portocarrero de la Habana que fundé en 1983, oportunidad en que fuera del horario laboral, sumergido en la nave solitaria del taller, sorprendí el despliegue de sus creaciones que se repetían con mensajes insondables, descansando en los parrilleros de secado.