Vuelve la tradición de talleres de arte en Studio Vizcaya

Durante casi una década el Museo y Jardines Vizcaya ha invitado a los residentes de Miami a hacer algo inusual cada verano: reunirse para crear arte.

Este año, los participantes están creando faroles gigantes de frutas con papel maché como parte de The Fruit We Bear, la última edición de Studio Vizcaya. Dirigidos por la artista Shawna Moulton, los talleres gratuitos de fin de semana culminarán el sábado 25 de julio con una procesión nocturna iluminada a través de los jardines ribereños de Vizcaya, donde se espera que más de 1,000 participantes lleven sus creaciones por la histórica finca.

El evento también marca el regreso a una de las tradiciones más antiguas del programa. Tras suspender el evento en 2020 debido a la pandemia, Vizcaya retoma su procesión iluminada por primera vez desde 2019.

“Los comentarios que hemos recibido indican que muchos quieren volver a Vizcaya y formar parte de esta experiencia inmersiva”, afirma Gabriella Roman, directora de programas comunitarios de Vizcaya. “Por eso, este año retomamos algunas de las raíces originales del programa”.

La participación está diseñada para ser lo más acogedora posible.

“Estamos intentando crear un tercer espacio donde los adultos puedan dar rienda suelta a su creatividad”, dice Roman. “Quizás sea una experiencia que normalmente habrías tenido en un campamento de verano o en un taller de arte, pero ahora puedes vivirla más adelante en la vida”.

Entre los participantes hay desde familias con niños hasta personas que llegan solas, buscando desconectar y conectar con otros a través del arte. Casi la mitad asisten por primera vez, mientras que otros regresan cada año. Una pareja incluso se conoció en una edición anterior y ahora vuelve cada verano como tradición.

Mantener el programa gratuito forma parte de esa filosofía.

“Queremos que el programa sea lo más accesible posible y eliminar cualquier obstáculo que pueda impedir la participación”, afirma Roman. “La obra final debe reflejar diversas voces, historias y orígenes, por lo que era fundamental que fuera gratuita y no limitara la participación con un muro de pago”.

Algunas personas se comprometen a participar durante varios fines de semana, mientras que otras vienen solo una tarde. Se proporcionan todos los materiales y no se requiere experiencia artística.

Roman afirma que el enfoque cambió después de la pandemia, cuando los grupos más pequeños crearon oportunidades para una interacción más profunda.

“Queríamos que la experiencia fuera más intencionada”, dice. “Dedicamos más tiempo a conversar, más tiempo para que la gente conociera a sus vecinos y más oportunidades para intercambiar ideas”.

Para Moulton, el proyecto comenzó con un paseo por Vizcaya.

Nacida en las Bahamas y criada en Jamaica, Moulton reside en Plantation, en el condado de Broward, y mantiene su estudio y práctica artística en Miami. Estudió escultura en la Academia de Bellas Artes de Pensilvania, en Filadelfia. Durante una visita a Vizcaya con un grupo del Museo de Arte Norton, se sintió atraída por una de las cuatro figuras escultóricas que flanquean la entrada a The Barge, el monumental rompeolas de piedra de la finca con vistas a la bahía de Biscayne. La figura lleva una cesta de fruta sobre la cabeza, lo que la transportó de inmediato a recuerdos de su infancia en Jamaica.

“La fruta me hizo pensar inmediatamente en la comunidad”, dice Moulton. “En Jamaica, si venías a mi casa durante el verano, no ibas a pasar hambre. Mi familia te iba a dar mangos, plátanos y cualquier fruta que hubiera crecido cerca. Todos tenemos alguna anécdota de alguien que nos regaló una fruta, y me pareció un punto de partida precioso”.

El paisaje de Florida ofreció otra fuente de inspiración.

“Una de las cosas que más me gustan del sur de Florida es que me recuerda a Jamaica”, dice. “Aquí crecen mangos, papayas y todo tipo de frutas, así que también me inspiró la tierra en sí y lo fértil que puede ser Florida”.

Las linternas simbolizan valores como la alegría, la bondad, la paz y la paciencia. Durante todo el verano, se anima a los participantes a hablar sobre estas ideas y su significado en sus propias vidas.

“No quería que las esculturas fueran simplemente frutas”, dice Moulton. “Quería que estuvieran conectadas con algo sobre lo que pudiéramos conversar”.

Según Moulton, reunirse en torno a la comida siempre ha sido una de las maneras más sencillas de unir a la gente.

“Mi filosofía es que nunca puedes enfadarte cuando te están sirviendo la comida”, dice.

Ella ya ha visto surgir nuevas relaciones.

“Había un grupo de mujeres que no se conocían de antes, y al final de la tarde ya eran como mejores amigas”, cuenta. “Diseñaron algo juntas, lo llevaron a cabo juntas y estaban orgullosas de compartirlo con todos”.

Otros han descrito la experiencia como una forma de bienestar.

“La gente me ha dicho que esto les resulta sanador”, dice Moulton. “Están agradecidos de tener un espacio como este”.

Según Roman, esas interacciones se han convertido en parte de la identidad de la finca.

“Vizcaya es un museo y una finca histórica, pero también la consideramos un hogar para la comunidad”, afirma. “En la última década, Studio Vizcaya se ha convertido en uno de esos lugares que la gente asocia con las experiencias artísticas de verano a las que regresan año tras año”.

Ese sentimiento de pertenencia suele contagiarse rápidamente.

Durante una reunión reciente, Moulton recuerda a una maestra jubilada que se lo estaba pasando tan bien que llamó a su hija y le pidió que viniera a unirse a la celebración.

“Una hora después, su hija estaba allí”, dice Moulton.

El 25 de julio, los participantes se reunirán en Vizcaya Village antes de cruzar South Miami Avenue al anochecer y entrar a los jardines, donde se iluminarán nueve faroles de gran tamaño. Cinco serán esculturas con forma de fruta, mientras que cuatro serán faroles inspirados en collages creados a lo largo del verano.

Roman espera que los participantes se lleven algo más profundo que una obra de arte terminada.

“Espero que la gente sienta emoción, asombro y una conexión con quienes les rodean”, dice. “Esa procesión por South Miami Avenue es una parte muy importante del programa, y ​​espero que los participantes comprendan el papel que desempeñan para que esta experiencia sea posible”

“Studio Vizcaya: El fruto que cosechamos”. Talleres gratuitos de 3 a 5 p.m., sábado 11 de julio, Biblioteca Regional de Miami Beach, Miami Beach. De 11 a.m. a 2 p.m., domingo 12 de julio, Vizcaya Village, 3250 S. Miami Ave., Miami. Función final de 7 a 9:30 p.m., sábado 25 de julio, Vizcaya Museum and Gardens, 3251 S. Miami Ave., Miami. Talleres: Gratuitos con inscripción en línea. Clausura: $15, $10 para niños de 6 a 12 años, entrada gratuita para menores de 5 años. Más: 305-250-9133 y vizcaya.org/estudio

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