‘Papelerías sobre la danza (y el ballet)’, de Roger Salas

• El Festival Internacional de Ballet de Miami, que se celebra siempre en septiembre, tiene muchas ramificaciones, entre ellas la de presentar libros alusivos a la danza. Este año se ofreció una primicia, la del primer volumen de una obra en tres volúmenes de Roger Salas, “Papelería sobre la danza (y el ballet)” (Ediciones Cumbres), que recoge artículos selectos de su obra periodística. El entrevistador fue Orlando Taquechel, crítico de ballet de El Nuevo Herald. Y el encuentro se celebró en el Centro Cultural Hispano de las Artes, la casa propia del ballet.

Salas, nacido en Holguín, una ciudad al oriente de Cuba, es una de las personalidades de este festival, que dirige Pedro Pablo Peña, y viene todos los años a presenciarlo y a escribir sobre el mismo para el diario donde trabaja en Madrid desde hace más de 29 años, “El País”.

LA EDICIÓN DEL LIBRO

No solo es periodista Salas, sino que además es diseñador de escenarios, sobre todo para compañías de ballet de Italia. Antes residió en Milán, trabajando en el estudio de arquitectura de Vittorio Garatti, que él considera su mentor. En Cuba fue autodidacta, lo que lo ha convertido en erudito esencial, que estudió entre otras cosas, piano, y también escultura bajo la instrucción del artista Tomás Oliva. Su currículo es tan extenso, que sería imposible resumirlo en esta breve reseña, pero baste saber que solamente con abrir las páginas de este libro cualquier aficionado a la danza y el ballet se fascinará y el que no lo sea aprenderá un poco de este arte a veces muy incomprendido. Copio lo que cita aptamente Salas en sus dedicatorias que me parece la esencia e identidad del baile que refleja nuestras vidas: “Como dijo el poeta clásico: la danza es tránsito”.

Mayda Bustamente, de Ediciones Cumbres, decidió publicarle esta obra, cuando la Editorial de Estudios Culturales, que originalmente comenzó el proyecto, claudicó ante la crisis económica por la que pasa actualmente España. Los volúmenes están divididos en temas. El primero ha dejado fuera todas las críticas que ha publicado, que serán objeto del segundo volumen sobre la ciencia “coréutica”, también obvió el orden cronológico, para hacer el libro ameno y fácil al lector. No son materiales inéditos, obviamente, sino una selección de lo publicado en revistas y periódicos. Y dejará para el tercer volumen, en febrero de 2015, el de entrevistas de gente señera de la danza, como Martha Graham y Maurice Béjart.

LA ESTÉTICA DEL BALLET

Hay pocos libros dedicados a la danza en España, afirma en su introducción: “Y esto vale tanto para el ballet académico (mal llamado de común clásico), la danza moderna y contemporánea o la danza española en todas sus variantes, desde el ballet flamenco a la tan injustamente olvidada Escuela Bolera”. Esto hace más importantes los capítulos de este libro. En su “A manera de prólogo”, con unos subtítulos: “El baile que no cesa” y “La historia de la danza en sus caprichos, saltos y piruetas”, hace una historia somera de la historia de la danza que se puede catalogar de vademécum para todo lo que uno deba investigar. Desde las figuras de danzas rupestres hasta lo más sofisticado del siglo XX. Y en él me he encontrado con algunas inquietantes sorpresas. El índice de capítulos da una idea de cómo este libro desarrolla lo que apunta en el prólogo, desde la Escuela Bolera, de la que dijo en la reunión del Centro Cultural que se han olvidado sus coreografías, por las rivalidades con las danzas folclóricas, y recorriendo por las variadas incidencias del ballet, lo que es una muestra evidente de sus estudios y experiencias.

Informa, por ejemplo, que Don Juan en el ballet (1761 en Viena), es anterior a la ópera “Don Giovanni”, de Mozart, y aunque atribuye su creación literaria a Tirso de Molina, lo cual está hoy ya bastante discutido (véase edición de Cátedra de Alfredo Rodríguez López-Vázquez, donde se propone como autor a Andrés de Claramonte), sí encanta todo lo que informa sobre ese tema y el contraste que hace del personaje mítico español con el Casanova italiano, un ser histórico. Salas escribe lo mismo sobre la danza y el toreo, porque “la figura ideal del torero no está lejos de la del bailador” --y el traje de luces es un traje de baile--, como de las grandes figuras en el siglo XX. Nos habla del Ballet de la Opera Nacional de Burdeos y de los Ballets Rusos de Diaghilev; de George Balanchine y de William Forsythe, dos insignes creadores del siglo XX. Y nos da cronologías y bibliografías, para poder usarlo si uno es académico o estudioso del ballet.

Los temas de la presentación en Miami fueron principalmente la lucha entre el bien y el mal en “Coppelia” y otros ballets, como “El cascanueces”; el desolador panorama de la danza en España de la cual pronunció: “no hablemos de ballet en España, porque no existe”; el tema del hombre en el ballet, que considera cíclico, y muchos otros aspectos que reflejaron en sí los capítulos de “Papelería sobre la danza (y el ballet)”. Además, la bella impresión del libro es un anuncio para esta editorial, por lo primorosa y exacta, y por la excelencia de sus ilustraciones.

www.edicionescumbres.com

Esta historia fue publicada originalmente el 30 de septiembre de 2014, 8:00 a. m. with the headline "‘Papelerías sobre la danza (y el ballet)’, de Roger Salas."