Heineken TransAtlantic Festival: música con sabor a mundo

Es uno de los shows de rock más esperados del año: el Heineken TransAtlantic Festival explora la música que suena aquí y ahora en el mundo. La actualidad, la marca personal del espectáculo, trae en su 13ª edición a una serie de exquisitos artistas, entre los que se destacan la chilena Ana Tijoux, los colombianos Puerto Candelaria, los new yorkers Budos Band y los locales Bluejay.

Tijoux viene de un 2014 fuerte. La música de hip hop con pasaporte francés –sus padres eran exiliados chilenos que residían en París– y considerada la mejor MC femenina de su generación, fue nominada en tres categorías de los Grammy Latino, entre ellas por Mejor Canción por su single Vengo –perdió ante Enrique Iglesias. Finalmente, Tijoux obtuvo una estatuilla por su colaboración con Jorge Drexler en Universos paralelos.

En el Heineken TransAtlantic Festival, Ana presenta su cuarto disco, Vengo (2014), un trabajo emotivo si se tiene en cuenta que fusiona elementos de la música andina –origen de la chilena–, con elementos del jazz y el hip hop. La fuerza, como siempre, queda en vivo: con una actitud que le canta tanto a los problemas ambientales como a la violencia de género, la artista hoy es un emblema del rock social.

Por su parte, Juancho Valencia, pianista y dirección musical de Puerto Candelaria, comenta: “Cada vez que intentamos hacer algo en serio no nos sale. El humor es nuestra manera y no solo la de nosotros como músicos de la banda sino la de todos los colombianos.

“Esa es nuestra forma de criticar, de enfrentar lo doloroso que nos pasa, de compartir, de hacer nuevos amigos, así que no podemos negarlo ni evitarlo y hemos encontrado en él un vehículo muy efectivo para transmitir nuestras ideas”, explicó el músico a el Nuevo Herald.

Lo de Puerto Candelaria es una irresistible fórmula de humor y carnaval sonoro. Con seis creativos músicos de Medellín, que se juntaron en el 2000, su sonido gira alrededor de ritmos populares colombianos como la cumbia, siempre vibrante y rica para bailar.

“Hace 15 años pensar en que las fusiones de ritmos foráneos con autóctonos fuera algo cotidiano era imposible. Hubo un redescubrimiento de la música, de la raíz, no solo en Colombia y no solo en la música, sino que permeó a Latinoamérica y a todo el arte. Es un género que con sus influencias y variaciones en cada lugar, se vuelve nuestro lenguaje común desde México hasta Argentina, y por eso se hace tan popular”, opina el artista.

Durante el 2015 iniciaron una gira por Nueva York con un inusual éxito en la que presentan discos como Llegó la banda (2006), Vuelta Canela (2010), Cumbia Rebelde (2011). En el show de Miami, adelanta, habrá muchos hits del grupo. “Tocaremos nuestros temas clásicos que siempre levantan la fiesta. Pueden ir practicando el trabalenguas de Mono loco y los lamentos desgarradores y de despecho de Amor y deudas, informa.

Por su parte, Budos Band y Bluejay fijan su perfil estético en el origen de su hábitat, Nueva York y Miami, respectivamente. Los miembros de Budos Band se definen como “afro-soul instrumental de Staten Island”, y reconocen influencias tan dispares como Cairo Jazz Band y Black Sabbath. Son una sorpresa de afro beat como ha quedado plasmado en Burnt Offering (2014).

Finalmente Bluejay –con una suma de música indie, tribal, folk y pop– se posiciona como una promesa del underground de Miami. Jay Thomas (guitarras y voz), Oscar Quesada (chelo y voz) y Jojo Sunshine (teclados y batería) seducirán seguro con los discos Goblins (2010) y Mercury (2012) en una noche de música y calidad artística bajo el cielo de Miami.

Esta historia fue publicada originalmente el 9 de abril de 2015, 8:00 a. m. with the headline "Heineken TransAtlantic Festival: música con sabor a mundo."