Pecker, un pulpo de la música en el CCEMiami
Raúl Usieto Aquilué es un músico intranquilo, un bohemio loco por la vida y por conocer nuevos sonidos, nuevos artistas; tiene seis discos muy exitosos y ha visitado de gira gran parte del mundo. “Pecker”, como se hace llamar en el ambiente musical…
Has sido guionista de cómics, crítico de cine, fotógrafo y camarero entre otras cosas. ¿Qué prefieres?, ¿con qué te quedas?
Mi amor por el cine me hace a veces sentirme realizado cuando dirijo mis propios videoclips, aunque me encantaría hacer un día una película. De todas formas, lo que más me hace disfrutar es la música, así que me quedo como estoy.
¿Por qué Pecker?, ¿por el personaje protagónico de la película del mismo nombre de John Waters de 1998?, ¿por algún constante picoteo?, ¿o por alguna razón más “humana”?
Sí. Claro. Fue la peli de Waters la que me llevó a tomar la decisión. Me gustó mucho el personaje del fotógrafo que encarnaba Edward Furlong, porque compartía con él la inspiración para desarrollar el arte desde la cotidianeidad que te rodea. Yo escribo sobre mi mundo, sobre lo más cercano, sobre la magia del día a día. Además soy muy fan de Beck, y con Pecker compartimos 3 letras… Jajaja.
Eres un hombre joven, sin embargo veo que te gusta la música ochentera (Rafael, Mocedades…) y no sólo para escucharla, sino también para cantarla con ritmos modernos. ¿Recuerdos de niñez? ¡Cuéntame!
Realmente nunca había prestado atención a esas canciones (que en verdad son de finales de los 60 y principios de los 70), hasta que desde el Festival Periferias, que se organiza en España, me retaron a hacer un concierto con mi repertorio habitual, que además incluyera algunas de las canciones que España había presentado al Festival de Eurovisión. No podían ser las que yo quisiera, sino que las elegirían mis seguidores y los de Periferias en las redes sociales… Y salieron Mocedades, Raphael, Peret y Massiel. Nunca me habían interesado, como te decía, pero la verdad es que vi que había allí unas canciones bestiales. Así que decidí desnudarlas con la guitarra y la voz y volver a construirlas desde cero como si las hubiera escrito yo. Por eso suenan realmente nuevas. Y después de eso, como a mi banda y a mí nos gustaron tanto, seguimos tocándolas en la gira hasta que decidí publicar un EP en vinilo con esos 4 temas.
Has cantado con varias personas y grupos conocidos, pero hiciste un dúo que fue furor con Bimba Bosé, ¿estuviste en España para despedirla o andabas en gira? ¿Cómo recibiste la noticia de su muerte?
Hablé con su madre, con la que mantengo una buena amistad, y también con su exmarido. Ya te puedes imaginar lo que duele cuando se va alguien cercano. Y aunque sabía cómo estaba ella, me pilló por sorpresa, la muerte suele hacerlo. Pero me quedo con su valentía, poca gente con 41 años ha vivido tan intensamente hasta el final. Bimba era una mujer extremadamente creativa que creció rodeada de arte y lo absorbió para desarrollar esas facetas en las que se implicaba con todo el entusiasmo del mundo: la música, la interpretación, la moda… Cuando fui a agradecerle su colaboración en la canción y el vídeo que hicimos juntos de “Me quemas bastante”, simplemente dijo: “No, gracias a ti, por dejarme participar en algo así”. Pura generosidad.
¿Cómo sientes el mundo de la música que todavía hoy sigue siendo desconocido y sorprende con nuevas e infinitas sonoridades? ¿Qué planes tienes a corto plazo?
Con toda la pasión del mundo. Les presto tanta atención a los clásicos como a todo “lo nuevo”. Continuamente estoy en la búsqueda de bandas desconocidas, de “lo último” de un artista que me gusta… Necesito escuchar qué es lo que se está haciendo en este mismo instante. En estos momentos estoy escribiendo y grabando lo que será ya el séptimo álbum de mi carrera.
Eres multifacético, tocas varios instrumentos y parece que para ti, aprender es intuitivo, ¿lo es?, ¿cómo aprendes?
Lo malo de tocarlo todo es que no tocas nada realmente bien. Pero por otra parte te da la libertad de crear música al 100%. Y también consigues con esto no aburrirte nunca. A veces en directo toco el bajo, la guitarra, unos teclados o el ukelele. Y como yo grabo y produzco todos mis discos puedo prescindir de otros músicos durante su creación, a pesar de que a veces también me encanta colaborar con gente con talento. Y en lo que se refiere al aprendizaje, soy autodidacta y muy observador, sí, así que cojo el instrumento y pruebo…
¿Qué es para ti la guitarra, compañera o hueco de soledad?
No me considero guitarrista y en realidad es una herramienta más. Aunque es el instrumento que uso habitualmente para componer y le tengo mucho cariño. Supongo que si me dijeran que solo puedo quedarme con uno de los que tengo, sería el que conservaría.
Tu música es esencialmente electrónica, aunque has declarado que te gusta lo acústico. ¿Cómo te sientes más cómodo hoy por hoy?
Me siento cómodo con las canciones en sí mismas, más allá del género o el estilo. Me considero un amante de la música, y sólo me dejo llevar y siento si un tema me gusta o no. Y cuando escribo, simplemente dejo que la canción fluya en la dirección que ella sugiere, a veces es más acústica y a veces más electrónica. Y luego además soy de los que piensa que una canción es buena si funciona con una guitarra y una voz, y eso es lo que voy a demostrar en el CCEMiami el día 23, que tengo preciosas canciones si las escuchas con banda y también si las escuchas cantadas apenas con mi guitarra y mi voz.
¿Por qué Pop y todas las variedades y no Rock? Pareces más roquero, incluso el nombre “Pecker” puede traducirse como “pequeño rocker” (estoy inventando).
Jajaja… Eso me ha encantado: “pequeño rocker”, de hecho de pequeño lo fui, fui un auténtico rocker con tupé con 14 años. Es una buena pregunta. Pero supongo que simplemente entiendo el pop como música popular y ella contiene dentro todas las posibilidades sonoras que se escapan de la música de cámara o el jazz. Quiero decir que entiendo que el rock en realidad está dentro del pop, como lo está el hip hop o la electrónica de baile (siempre desde mi punto de vista, claro). Por eso hablo siempre de pop, aunque flirtee con el rock en temas como “Me enamoré del perdedor” o “Confort” o con el hip hop en temas como “Nada es lo mismo” o “Ser”.
Sé que has estado en muchos lugares de la unión americana, ¿qué expectativas tienes con este concierto en Miami?, ¿quieres decir algo al público que te espera?
Tengo muchísima ilusión por este concierto. Conocí Miami tan solo unas horas cuando toqué junto a The Pinker Tones en el Museum Park, cuando girábamos con el Vans Warped Tour ’08, y me enamoró. Además tengo buenos amigos allá. Así que voy con unas ganas inmensas de disfrutar de su luz y su gente, y también de cantar unas canciones que seguro que os emocionan en unos casos y os ponen de buen humor y os hacen bailar en otros. Subiré solo al escenario y estaré rodeado de un montón de artilugios: mi guitarra acústica, mi ukelele, cajas de ritmos, secuenciadores y samplers… Así que lo pasaremos genial. Os cantaré mis letras poéticas y sugerentes rodeadas de pop enérgico, luminoso y muy bailable.
Pecker en concierto, el jueves 23 de febrero a las 8 p.m., en el Centro Cultural Español, 1490 Biscayne Blvd., Miami, FL 33132. Teléfono: 305-448-9677. Entrada: $10 público general y gratis para los socios del CCEMiami, quienes tendrán acceso prioritario.
Esta historia fue publicada originalmente el 16 de febrero de 2017, 2:07 p. m. with the headline "Pecker, un pulpo de la música en el CCEMiami."