‘Bach to Venezuela’, un homenaje a la música y a la libertad

Daniela Padrón es una joven licenciada en Administración de Empresas desde el 2009, pero que ha volcado su vida en la ejecución del violín. Venezolana, nacida en Caracas bajo el signo de tierra Tauro, como buena taurina, tiene “los pies bien puestos en la tierra” y con eso como base, ha desarrollado una carrera artística digna de admiración, que comenzó a los tres años.

En el año 2000 participó en el Meadowmount School of Music Summer Academy, en el Estado de New York. Ha sido galardonada en varias ocasiones en el Concurso de Violín EMOL y el Concurso Nacional de Violín Maurice Hasson, en 2001 y 2003. En el año 2005 obtuvo una beca en la Escuela de Música de la Fundación Mozarteum y fue seleccionada, Ejecutante de Violín del año. Ha tocado con la Orquesta Filarmónica Nacional de Venezuela, Orquesta Sinfónica de Miranda, Orquesta Filarmónica de Anzoátegui y Orquesta Sinfónica de Maracaibo, entre otras. Ha recibido clases de los maestros: Sally Thomas (Julliard School), violinista francesa Virginie Robilliard. Desde el 2009 se desempeña como violinista de la aclamada agrupación de World Music Gaêlica, realizando varias giras y obteniendo la nominación a los premios Grammy Latino en su categoría Mejor Álbum Folclórico (2013) Ha colaborado con muchos músicos y orquestas. Reside en Miami donde es directora de una de las Orquestas Infantiles del Miami Music Project. Y dirige una cátedra privada de violín para niños y jóvenes.

En mayo de 2016, Padrón presentó su primer disco Bach to Venezuela, en el que fusiona música del compositor alemán, Johann Sebastián Bach, con distintos ritmos de Venezuela, cuya música popular tradicional es debido a un proceso de mestizaje en el que se han reunido los aportes indígenas, europeos y africanos. En el país existe una variedad de regiones, Región Central: Aragua, Distrito Federal, Carabobo, Miranda; Región Centro Occidental: (Falcón, Lara, Yaracuy); Región Llanera: (Apure, Barinas, Cojedes, Guárico, Portuguesa); Región andina: (Mérida, Táchira, Trujillo); Región Nort-Oriental: (Anzoátegui, Monagas, Nueva Esparta, Sucre y Región Zuliana: (Zulia) cada una posee su ritmo musical característico: El joropo, la gaita, el vals, calipso, merengue, tonada, etc. y todas las variantes de éstas. El disco Bach to Venezuela, entre otras cosas es un homenaje a esos ritmos y al barroco.

Daniela Padrón es joven y divertida, pero también y esencialmente, una persona muy centrada en sus proyectos de vida, como representar y difundir la música venezolana por todo el mundo tocando su violín. Aceptó amablemente responder unas preguntas para el Nuevo Herald.

¿Por qué el Violín y no otra cuerda de frotación como la Viola o el Violonchelo o pulsada como el piano?

Vengo de una familia de músicos, mi madre es pianista y pedagoga y tiene en Caracas una escuela de música, donde me formé desde los cuatro años de edad. Empecé estudiando piano y violín, pero años después, cuando ambos instrumentos empezaron a exigir más tiempo y dedicación, decidí seguir únicamente con el violín.

A la hora de practicar en casa, me di cuenta que cuando tocaba el piano mi mamá siempre me corregía alguna nota, la postura, todo esto sucedía desde la cocina mientras se preparaba un café. En cambio, cuando practicaba el violín nunca sentí esa presión y eso me llevó a decidirme por él. Años después, cuando tenía como diecisiete, me cuestioné, qué hubiese sido de mí, de haber elegido el piano como instrumento principal, aprovechando el hecho de tener a la maestra en casa; pero la verdad es que mi amor por el violín es tan grande que no me duró mucho la duda.

¿Qué otra cosa del mundo, material o inmaterial puedes comparar con el sonido del Violín?

El violín se ha convertido en parte de mi esencia, de quien soy y de cómo vivo. El violín suena a hogar, a familia, a mi escuelita de música, al corazón acelerado antes de entrar a una tarima, a la mirada tierna de mi Maestra, la gran violinista francesa Virginie Robilliard. ¡El violín suena a vida!

Teniendo en cuenta que cada instrumento musical tiene su timbre o color característico; y que por ello es importante para todo compositor conocer las posibilidades expresivas y tímbricas, de cada uno. ¿Cuál es la pareja ideal del violín?

Es difícil limitar la respuesta a un solo instrumento, pero dada su gran amplitud de registro sonoro y la dulzura de su sonido, no podría responder otra cosa que el piano. De ser distinto, no habría tantas obras escritas para violín y piano como afortunadamente existen en el repertorio clásico y contemporáneo.

Sabemos que el cuatro usado como acompañante, es un instrumento complementario de transmisión en la música. ¿Prefieres siempre este instrumento como apoyo? ¿Por qué no otro? Hay varios que sirven para ese fin.

Sin duda que son muchos los instrumentos que pueden acompañar al violín, empezando por otro violín. Sin embargo, el cuatro es el instrumento que representa a mi país, Venezuela. Con sus cuatro cuerdas, su afinación tan peculiar: La-Re-Fa#-Si, y su tamaño perfecto, ha sido el acompañante fiel e indispensable para mi proyecto Bach to Venezuela, con el cuál hago una fusión de la música de mi compositor favorito, Juan Sebastián Bach, con distintos ritmos venezolanos, los cuales vienen representados de manera sin igual por el cuatro venezolano. Además, tengo el honor de contar con un gran exponente de este hermoso instrumento, el Maestro Henry Linárez, quien no sólo me acompaña con su cuatro, sino que es co-productor de Bach to Venezuela.

¿Cómo te surge la idea de esa mezcla entre lo clásico y lo popular?, ¿Por qué Bach?

La fusión es una de mis pasiones. La descubrí a profundidad cómo violinista de Gaêlica, una banda venezolana que mezcla la música celta con ritmos del mundo.

Estando en Venezuela, la música folklórica nunca fue mi género. Me formé en un ambiente de música clásica, y mi primer encuentro con la música popular fue al ingresar a una banda de rock llamada Systaltic y de ahí, pasé a Gaêlica. Viviendo fuera de mi país, las raíces se extendieron hacia él, invitándome a investigar sobre nuestros ritmos, instrumentos, sonidos, etc. Y es así como decido crear esta fusión con Bach. ¿Por qué Bach? porque como lo dije anteriormente, es mi compositor favorito.

Tu primer disco Bach to Venezuela es una muestra de la seriedad con que enfrentas la música; pero el título tiene otra lectura muy sutil, y nada musical. ¿Te refieres a la necesaria vuelta de Venezuela a la libertad y la democracia?

Por supuesto que sí. Sueño con volver a una Venezuela libre, llena de esperanza y de paz. Bach to Venezuela es un homenaje a una de las cosas más hermosas que tiene mi país: su cultura musical, la cual es digna de conocerse en el mundo entero. Cuba tuvo su momento de internacionalización con el guaguancó, el mambo... Brasil con la samba, la bossa nova... me gusta pensar que el momento de Venezuela ha llegado y que en el mundo entero se escuchará Joropo, Gaita y Merengue Caraqueño, entre muchos otros.

¿Qué viene ahora para Daniela Padrón?

Tengo muchos planes en mente. Me muero de ganas de grabar un disco con mi mamá (quien, por cierto, participó en Bach to Venezuela). El disco se presenta por primera vez en Phoenix, Arizona, el 6 de Mayo, y estamos en conversaciones para convertir ese viaje en una pequeña gira por varias ciudades de los Estados Unidos. La idea es ser embajadora de la cultura musical de Venezuela y llevarla a tantos sitios como pueda. Seguir creciendo, tanto como me sea posible, en las redes sociales, las cuales creo son una herramienta sumamente valiosa de hoy en día para poder conectarse con el público de una manera directa y sincera. Los espero entonces por ese medio para mantenerlos informados de mis próximas presentaciones.

Esta historia fue publicada originalmente el 16 de marzo de 2017 a las 5:00 p. m. con el titular "‘Bach to Venezuela’, un homenaje a la música y a la libertad."