Eugenio Espinoza: soportes insubordinados

Para celebrar la primavera, el PAMM presenta la excelente exposición Eugenio Espinoza: Unruly Supports (1970-1980). La muestra, que comprende más de 50 obras de este significativo artista venezolano residente en Miami, es una oportunidad sin igual para adentrarse en ese complejo entramado que constituye la propuesta artística de Eugenio Espinoza.

Espinoza nació en San Juan de los Morros, Guarico, en 1950. Cursó estudios en la Escuela de Artes Plásticas Cristóbal Rojas y el Instituto de Diseño Fundación Neumann, ambos en Caracas. Pronto su obra es incluida en el Salón de Arte Michelena (ediciones XXVII y XXVIII, 1969 y 1970, respectivamente) así como en el I Salón Nacional de Jóvenes Artistas de Maracay (1971).

Con 21 años, Espinoza fue invitado a realizar su primera exposición personal en el Museo de Bellas Artes (MBA), donde el uso de la pintura negra sobre tela cruda, cortada y ondulada marcó los derroteros de esa preocupación que distingue la carrera de Eugenio Espinosa: la deconstrucción de la retícula renacentista en tanto principio de investigación de los paradigmas de la abstracción geométrica y su relación directa con el arte moderno venezolano.

En este sentido, Impenetrable, 1972, expuesta por primera vez en el Ateneo de Caracas, marca un punto vital dentro de la carrera de Eugenio Espinoza y de la propia historia del arte venezolano. La obra, de carácter conceptual, se compone de un lienzo sobre bastidor que asume las dimensiones y fisonomía del perímetro de la galería. Sobre él, en negro, la icónica retícula de Espinoza. El “cuadro-retícula”, instalado sobre el suelo, lejos de convertirse en la estructura organizacional de acceso, impide el paso del visitante que queda atorado desde el umbral: la cuadrícula deviene su contrario. El título de la obra (Impenetrable) parodia los entonces populares Penetrables, de Jesús Soto y, con ello, Espinoza hace extensiva su crítica a la tradiciones abstracto-geométrica y cinética que dominaban el arte del país en las décadas de los años 50 y 60, erigiéndose en una suerte de nueva academia.

Eugenio Espinoza: Unruly Supports (1970-1980), curada por Jesús Fuenmayor, incluye pintura, fotografía, escultura, postales y documentaciones de acciones plásticas e intervenciones, que arrojan luz acerca del papel revolucionario de la propuesta de Espinoza dentro del arte venezolano y latinoamericano del momento.

En la muestra, el espectador tendrá la oportunidad de disfrutar piezas históricas como Untitled (Circunstancial) y Untitled (Funcional), instalaciones con las que Espinoza participara en el Salón Nacional de Jóvenes Artistas, Maracay, 1971, así como su histórico Impenetrable, cortesía del Tate Museum.

Otras piezas de interés, cortesía del Centro de estudios de archivos audiovisuales y artísticos de Caracas, son la serie de intervenciones sobre papel en las que Espinoza se apropia de íconos de la historia del arte occidental, en específico del arte florentino –cuna del renacimiento. Así, el Palazzo Vecchio pareciera intervenido “a lo Christo”, con la tela cuadriculada que cual sierpe se trepa sobre el edificio, o el David de Michelangelo que en su mano derecha, en lugar de la piedra, esgrime una tela-retícula lista para ser lanzada con la honda en contra de Goliat.

Entre 1977 y 1980 Eugenio Espinoza se estableció en Nueva York, donde estudió en el Instituto Pratt, en la Universidad de Nueva York y en la School of Visual Arts. Representado a nivel local por Alejandra Von Hartz, el espectador local ha tenido la oportunidad de disfrutar de la obra reciente de este artista, marcada por siempre por un profundo criticismo y sentido del humor.

Es un placer contar con Eugenio Espinoza como uno de los artistas que han hecho de Miami su hogar.

Janet Batet es escritora, comisaria y crítica de arte.

Esta historia fue publicada originalmente el 11 de abril de 2015, 8:00 a. m. with the headline "Eugenio Espinoza: soportes insubordinados."