Qué hay de nuevo en galerías y museos para la temporada 2015-2016

Como es habitual, el fin del verano marca el arranque de una nueva temporada para las artes en el sur de la Florida y este año el enjundioso panorama que se avecina promete el deleite de los más exigentes y asiduos amantes del arte.

Próxima a abrir, este 17 de septiembre, No Boundaries: Aboriginal Australian Contemporary Abstract Painting, en el Pérez Art Museum of Miami (PAMM), aúna el trabajo de nueve artistas aborígenes australianos cuyas obras, arraigadas en el ancestral sistema de creencias propio de las sociedades preautónomas, revela notables puntos de comunión con las manifestaciones abstractas del arte moderno y contemporáneo. La exposición, que tendrá una extensiva visibilidad en Estados Unidos, constituye una oportunidad sin igual de acercarnos a la exquisita “pintura de puntos” australiana y la cosmogonía que esta alberga.

También en el PAMM y como parte del compromiso de la institución para con el estudio y promoción de la identidad caribeña y su incidencia en la cultura e historia de Estados Unidos, Firelai Báez: Bloodiness (abre el 15 de octubre) comprende un conjunto de pinturas y dibujos inspirados en motivos de telas, ornamentos corporales y tocados de cabello procedentes de la larga tradición de resistencia cultural de la raza negra.

Báez (Santiago de Los Caballeros, República Dominicana, 1981), quien reside en Nueva York, parte de anclajes icónicos como la Tignon Law, de 1879, que obligaba a las mujeres libres negras en Luisiana a cubrirse el cabello en público como medida de control social o el signo del azabache como orgullo racial dentro de la tradición cubana, más tarde incorporados en los movimientos por las luchas civiles de los años 1960 en Estados Unidos.

Por su parte, el Patricia & Phillip Frost Art Museum (Frost) nos regala Walls of Color: The Murals of Hans Hofmann (abre el 10 de octubre). La muestra centrada en los proyectos murales realizados por este gurú del Color Field americano, conocido por su acercamiento dinámico al color y su teoría del push/pull, es una muestra encomiable que incluye murales, pinturas y dibujos que permiten trazar a cabalidad la evolución de la compleja obra de Hofmann haciendo énfasis en sus “Slab paintings” a través de los murales y mosaicos incluidos en la muestra.

El Institute of Contemporary Art (ICA) ocupa su atrio con una exposición del conocido artista del video y el performance Alex Bag (abre el 8 de octubre). La instalación central: The Van (2001) es una mordaz pieza interactiva de crítica a los social media y al circuito del arte que funciona como contrapeso y complemento a la exposición Black Box Collision A, de Shannon Ebner, que abrirá sus puertas el mismo día en el segundo piso de la instalación y que incluye un compendio de la exploración de esta innovadora artista en la tipografía como signo de la cultura mediática contemporánea.

Pero, sin lugar a dudas, la nueva temporada de las artes en el Sur de la Florida, trae, como bocanada de aire fresco, ese énfasis en el talento local tan necesario para reconstruir y sopesar el propio legado de las artes en nuestra comunidad.

En este sentido, el MDC Museum of Art + Design, con sede en la histórica Torre de la Libertad, propone dos exposiciones cruciales: Robert Huff 47 Years y Untitled (3for8) - Robert Thiele (ambas abiertas al público desde el 3 de septiembre y hasta el 8 de noviembre).

El año pasado la partida de Huff, excepcional creador y maestro de varias generaciones de artistas en el Sur de la Florida, marcó profundamente a la comunidad artística local. Robert Huff 47 Years resume la prolífera carrera de Huff al tiempo que rinde tributo a uno de los pioneros del arte en la arena local. El personalísimo vocabulario abstracto que conforma la obra de Huff se inspira en el paisaje natural y la arquitectura que se integran en nuevas entidades cargadas de sentido lúdico y humanista. Como su nombre indica, Robert Huff 47 Years cubre casi media centuria de trabajo de este ícono de las artes en el Sur de la Florida.

Junto a Huff, la figura de Robert Thiele es uno de los imponderables de la historia de las artes en Miami. También profesor e inspiración para varias generaciones de artistas, la enigmática y poderosa obra de Thiele en la que destacan totémicas estructuras cual monolitos ancestrales paradójicamente cargados del sino de nuestra época, intimistas esculturas en madera y sus “Wall Constructions”, constituye una poiesis altamente personal en la que se entrelazan concretismo, minimalismo, animismo y medio ambiente.

Por muchos años, su estudio en North Miami Beach ha sido una suerte de santuario que imbuye el espíritu de colegas y admiradores de este grande quien, además, ha venido desarrollando una labor encomiable en la promoción de artistas a través del Bridge Red Project Space (creado y dirigido por Thiele).

Untitled (3for8) - Robert Thiele, comisariada por Tyler Emerson-Dorsch, comprende esculturas y Wall Constructions, creadas por Thiele desde los años 1980 y hasta el presente. Esta es una ocasión más que especial para adentrarnos en el universo altamente espiritual y de belleza insuperable que conforma la obra de Robert Thiele.

También en el ámbito del rescate y reconocimiento del talento artístico local, el PAMM inaugura el 5 de noviembre Carlos Alfonzo: Clay Works and Painted Ceramics. La exposición, comisariada por César Trasovares, marca el 25 aniversario de la muerte de este talentoso artista cuya obra y vida está profundamente ligada al sur de la Florida.

En tan solo 10 años (entre 1980 –cuando el artista llega a Miami como parte de El Mariel– y hasta su temprana muerte en 1991 a la edad de 40 años), Alfonzo nos legó una fecunda obra que abarca pintura, escultura, cerámica, dibujo y murales públicos a gran escala (baste mencionar en este sentido Ceremony of the Tropics, en la estación Santa Clara, del Metrorail y Brainstorm, en el campus de la FIU). Centrada en el vasto cuerpo de obras en cerámica producidas por Alfonzo, Carlos Alfonzo: Clay Works and Painted Ceramics, incluye además pintura, dibujo y trabajos en pequeña escala que permiten abarcar el penetrante y desgarrador universo de este medular artista.

Otras exposiciones de interés centradas en el quehacer local a tener en cuenta son Glexis Novoa: Emptiness, abierta en el Lowe Art Museum hasta el 1 de octubre; Nicolás Lobo: The Leisure Pit, en el PAMM, hasta el 13 de diciembre; Carlos Estevez: Celestial Traveler, en el Frost, hasta el 6 de enero del 2016 y la CINTAS Foundation Fellow Finalist Exhibition, próxima a inaugurarse el 10 de octubre.

Esta historia fue publicada originalmente el 11 de septiembre de 2015, 0:39 p. m. with the headline "Qué hay de nuevo en galerías y museos para la temporada 2015-2016."