La Orquesta Sinfónica imprime el son latino de Miami a la música clásica

La melodía era elegante, sublime en su composición, y la orquesta la reproducía magistralmente, evocando imágenes de aristocracia europea, frías noches abrigadas de cultura en Nueva York y de refinadas piruetas de ballet.

Y repentinamente, la conocida pieza clásica Pizzicato-Polka es adornada con audaces pinceladas de son cubano, la cadencia tropical despertando sonrisas en la audiencia de Miami sin alterar la armonía, aunque sí el carácter, de la composición de Johann Strauss Jr., y de su hijo, Josef Strauss.

La inusual mezcla, rebautizada como PizziCuban Polka, es una de las distintas piezas clásicas tropicalizadas por la Orquesta Sinfónica de Miami como parte de los esfuerzos de la agrupación por capturar el espíritu latino que prevalece en la ciudad.

Es parte del repertorio que la agrupación comenzó a elaborar desde el 2013 para convertir la Orquesta Sinfónica de Miami en un reflejo de la ciudad, explicó su director y conductor, el venezolano Eduardo Marturet.

Esto quizás no es tan necesario en las ciudades de invierno, dijo Marturet, quien realizó sus estudios en la Universidad de Cambridge.

En lugares como Berlín, Boston o Nueva York, donde el teatro y los conciertos forman parte del carácter cultural de esas ciudades, por lo general ya hay un público cautivo.

“En cambio, en una ciudad como Miami, el clima tan generoso lleva a muchos de los residentes de la ciudad a vivir en el presente y muchos de ellos deciden lo que van a hacer a última hora, sin ningún tipo de planificación”, manifestó Marturet en una entrevista con el Nuevo Herald.

“Nosotros competimos con muchas ofertas importantes de entretenimiento, y mucho de eso tiene que ver con el clima. En pocas ciudades de Estados Unidos puedes hacer tantas cosas como en Miami. Te puedes montar en un helicóptero, te puedes tirar en parapente, puedes ir a un partido de béisbol o puedes ir a ver caimanes en los Everglades”, explicó.

Esa diversa oferta de opciones de entretenimiento ha llevado a la orquesta a “reinventarse” y cambiar de paradigmas para tratar de popularizar la música clásica ante un público que aún no está muy familiarizado y de esa manera incrementar su atractivo y nexos con la comunidad.

La estrategia estuvo latente el 15 de enero en el Adrienne Arsht Center for the Performing Arts, donde Marturet condujo a más de 80 músicos en el concierto Ocean Drive in Vienna, cuyo programa incluía una nutrida lista de valses vieneses, polkas y composiciones de Strauss.

Pero entremezcladas entre las piezas clásicas se encontraban arreglos que contenían tonadas latinas, que recibieron ovaciones de la audiencia del público del sur de Florida.

“Es la noche vienesa tradicional con un twist, para convertirla en una especie de metáfora de una visita a Viena de la Orquesta Sinfónica de Miami para tocar las piezas con un toque de South Beach”, expuso Marturet.

Adicionalmente, la orquesta ha emprendido una serie de actividades comunitarias bajo el programa “Conciertos en Lugares Inesperados”, que los ha llevado a tocar en sitios como el Aeropuerto Internacional de Miami, en el Aventura Mall y en el Palm Court del Miami Design District.

Los próximos eventos de la orquesta pueden ser vistos en su pagina de internet, themiso.org.

El trabajo que se está realizando en Miami constituye un cambio para Marturet, quien antes de aterrizar en el sur de Florida hace 10 años, dirigía orquestas sinfónicas en Berlín, Buenos Aires y Caracas.

En esas ciudades la presión era mucho menor porque las salas siempre estaban vendidas.

Por otro lado, la estabilidad de las orquestas no dependía de las ventas de taquilla, porque estas normalmente son subsidiadas.

“Aquí en Estados Unidos sí lo es, y la taquilla es muy importante para poder recuperar inversión y apoyar lo que estamos haciendo. El tema de recoger fondos es muy complicado”, dijo.

Para los conciertos comunitarios, cuya entrada es libre para el público, las donaciones privadas son esenciales y estas además, por lo general, cubren más del 50 por ciento del presupuesto de la organización.

A los problemas de recaudar fondos se le agrega la competencia desleal proveniente de orquestas sinfónicas de otras ciudades, que aprovechándose de la escasez de restricciones que impone las leyes laborales de Florida, vienen a realizar eventos a Miami.

La agrupación está actualmente en camino de la recuperación financiera, después de haber dejado atrás el impacto de las crisis económicas que ha registrado Estados Unidos en los últimos 10 años.

La situación actualmente se presenta un poco mejor, pero Marturet advirtió que aún la organización mantiene una deuda importante con sus músicos, cuyos ingresos fueron recortados por un tiempo precisamente a causa de la última crisis, dijo el director de la orquesta.

El que muchos de ellos optaron por quedarse durante la crisis es testimonio del compromisos de los músicos para con la orquesta y del estilo de liderazgo horizontal que Marturet ha estado implementado, concepto poco ortodoxo en el mundo de las orquestas que suele ser más bien piramidal y autocrático.

“Yo creo que los músicos tienen que responsabilizarse por su propia orquesta, de modo que ellos puedan defenderla y entender la naturaleza del negocio y los problemas”, dijo Marturet.

“Si todas las orquestas hicieran esto, se acabarían las huelgas de las orquestas, que hay tantas en el norte de Estados Unidos”, manifestó.

Esta historia fue publicada originalmente el 28 de enero de 2017, 3:00 p. m. with the headline "La Orquesta Sinfónica imprime el son latino de Miami a la música clásica."